Honduras en Cannes**
terco producciones, Honduras
y de cómo se termina
una película después de la muerte
“No se crea que estoy divagando al iniciar estas notas con tal título...” decía Andrés Morris (poeta hondureño) en un artículo sobre Sami Kafati1 titulado “Cine hondureño”. La revista es de 1966 y huele a tinta y madera húmeda. Han pasado cuarenta años, y no saben cuánto me alegra volver a usar un título rimbombante para continuar la historia del mismo personaje, para contarles cómo la obra póstuma de Sami llevó el cine “catracho” (hondureño) a Cannes. No es chauvinismo, es simplemente un escalón para confirmar que hacer cine independiente no es hacer cine marginal.
Cuando Morris publicó este artículo, Sami ya había realizado y estrenado su primera ficción en 1962 y la había exhibido en 1965 en el Instituto Nacional de Cinematografía LUCE de Roma, pero en la Centroamérica de esa década era definitivamente una locura hablar de cine hondureño. Esa primera ficción se llama Mi amigo ángel. Acabo de ver el corto en 16mm. Compañeros y compañeras cineastas de todas las latitudes, lo recuerdo y se me pone la piel de gallina. Sami tenía 24 años, ningún conocimiento ni práctica, vivía en la refundida y pequeña Tegucigalpa (capital de Honduras) y sin haber cruzado el charco, agarró una Bolex y realizó una hermosa obra cinematográfica: media hora en blanco y negro tras un niño limpiabotas que busca a su padre borracho en los prostíbulos de la Tegus del 62. Una obra que hoy podría representar al mejor neorrealismo italiano. Obviamente cuando nuestro personaje descubrió esta afinidad con los “tanos”, cruzó raudo el océano para estudiar cine en Roma. Volvió titulado y lleno de energía y esperanzas pero con el mismo impulso tuvo que salir a buscar trabajo a Chile. El fin del gobierno allendista lo trajo de nuevo a “estas honduras” acompañado de algunos amigos chilenos exiliados. Se mantuvo de la publicidad mientras acariciaba casi en secreto el sueño de un largometraje. En 1980 y un poco afligido por problemas del corazón, decidió emprender la tarea: se acompañó de jóvenes novatos y algunos locos y fieles artistas plásticos y teatreros. El rodaje llevó tres años, Sami murió sin terminar la tarea y siete años después de su muerte No hay tierra sin dueño se exhibió en la quincena de realizadores de Cannes.
No hay tierra sin dueño es, sin duda, el mejor largometraje centroamericano de ficción realizado hasta el momento. Debo aclarar que el calificativo viene de una hondureña que apenas ha tenido oportunidad de ver diez de los más de cien largometrajes centroamericanos de ficción producidos en las últimas tres décadas2.
Una nota de la agencia noticiosa EFE, del 25 de abril de 2003, dice:
Honduras, España y Brasil, nota latina en Quincena de Realizadores del Festival de Cannes3. La película española “Las horas del día”, la hondureña “No hay tierra sin dueño” y dos cintas brasileñas, darán la nota latina a la Quincena de Realizadores, muestra paralela al Festival de Cannes que presentó hoy los filmes de su 35 edición.
Estrenado en Tegucigalpa, el Festival de los tres Continentes (Nantes, Francia) y el Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana, este filme, “admirable” y de “historia increíble”, en palabras de Da Silva, pudo terminarse gracias a la decisión de su familia, la financiación pública francesa, la ayuda de la directora chilena Carmen Brito Alvarado...
...y la perseverancia del fantasma de Sami Kafati. Sí, nuestro primer cineasta murió en 1996 dejando apenas el primer corte del filme y créanlo o no, volvió de la muerte convertido en energía, impulso, espíritu, como quieran llamarle. “Volvió de la muerte para terminar su película”, así lo expresa Ramsés Kafati (hijo del fallecido director) cuando apenas comienza a compartir las interminables anécdotas de las manifestaciones del fantasma de su padre cuyos testigos fueron el hijo en persona y la montajista y restauradora chilena Carmen Brito, quien viajó a Honduras por unos días y se quedó más de un mes buscando las piezas del rompecabezas, poseída durante largas noches por el deseo de terminar la tarea que dejó inconclusa Sami Kafati.
¿Es posible terminar una película después de la muerte?
No tuve el privilegio de conocer en persona a Sami. Cuando volví en 2002 de estudiar dirección cinematográfica en Argentina, realmente no sabía qué esperar del cine en mi país después de 18 años de ausencia. Con alegría y sorpresa me encontré con anécdotas increíbles del fantasma, la película de Sami a punto de terminarse, un tema vigente y una denuncia campesina urgente, una casa llena de recuerdos, muchísimos libros y revistas para estudiosos y cinéfilos, más equipamiento de cine que el que existe en cualquier Universidad de Cine en Buenos Aires4 y una historia de paradojas que me cautivó desde el principio. Así surge la idea de realizar un documental sobre esta odisea: Corazón abierto5.
En Corazón abierto cuento con sencillez y mucho cariño una verdadera historia de amor por el cine y los campesinos latinoamericanos.
…1996, con el luto de la familia Kafati, reposaron la moviola, la nagra y el sueño. Especialmente Norma, su esposa, no quería saber nada de la película y el mismo Sami descansaba porque aún no rondaba la casa su fantasma. Así pasaron dos años, que aliviaron el dolor y contra lo que algunos pensaban, cultivaron la esperanza de terminar la película.
Un buen día de 1998 Ramsés (el hijo) y Norma, decidieron continuar la odisea. Se comunicaron con los amigos de Sami en Chile, y de allá del sur, llegó Carmen Brito, se instaló en la única moviola hondureña que ha existido y trabajó por las noches junto a Ramsés. Ambos ocuparon los espacios que antes sólo frecuentaba Sami y el fantasma, alegre por la visita, comenzó a jugar con ellos.
Después de dos meses en Honduras, Carmen, sorprendida y enamorada del proyecto regresó a Chile y la familia Kafati le envió sendas cajas con todo el material que Sami había dejado en la heladera. Hasta aquí el plan del fantasma funcionaba, los problemas llegarían después en Chile.
No se supo nada de Carmen durante dos años. No sabemos si Sami decide descansar o le lleva todo este tiempo aprender a comunicarse con Carmen. En el año 2000, la chilena escribe una carta y cuenta que ha tenido problemas técnicos muy difíciles de explicar y de solucionar, pero, lo más grave: no puede encontrar el original de la imagen de la película. ¡Las latas que le hicieron llegar no eran el original!
Una noche, Carmen desesperada, le grita a Sami: "¡si no querés que terminemos tu trabajo, pues lo dejamos como está y regresamos todas estas latas de mierda a Honduras!" Al día siguiente se produce el milagro…
En fin, el documental se encarga de llevarnos por esta trama que nos permite conocer Honduras en la década más represiva que hemos vivido y a un hombre enamorado del cine que ha marcado la historia cinematográfica de la región.
Sami Kafati logró terminar su película después de la muerte. El amor filial y la solidaridad aún existen. No hay tierra sin dueño un filme valiente y hermoso, se vió en Tegucigalpa el 28 de Febrero de 2003.
“Las “ganas” son algo indescriptible y sumamente efectivo.” Esta es una cita de Morris en el mismo artículo sobre Sami que les comenté al inicio. Díganme ustedes ¿de qué otra cosa sino de “ganas” está hecho un individuo decidido a hacer cine en América Latina? Talento y muchas ganas, valor y muchas ganas, paciencia y muchas ganas, decisión, terquedad, locura y ganas.
vuelve * Nació en Honduras en 1967. Se forma en artes gráficas, comunicación gráfica y dirección cinematográfica en Honduras, México y Argentina. Co-fundadora de terco Producciones (productora de cine y promotora cultural), actualmente es Gerente General de la empresa. Es miembro del Consejo Asesor de CINERGIA –Fondo de Fomento al Audiovicual de Centroamérica y Cuba- y Presidente de la Junta Directiva Provisional de la Asociación de Cineastas de Honduras. Entre su filmografía se encuentran los documentales: Así me gano la vida / Fundación de Protección a la Niñez Olof Palme, El Salvador, 1982, 18 min. Betacam color / productora y directora; Ese poder tiene el café / LA CENTRAL, Honduras, 2003, 21 min., DVCam color / productora y co-guionista; Los tiempos que vienen / LA CENTRAL, Honduras, 2005, 15 minutos, DV color /co-guionista y directora; Corazón abierto / terco Producciones, HIVOS y CINERGIA, Honduras 2005, 40 min., DVCam color /guionista, productora y directora. Y las ficicones: De larga distancia / terco producciones y Escuela de Cine de E. Subiela, Argentina –Honduras, 2000, 15 min., 16mm b/n / guionista y directora; Rivadavia 1550 / terco producciones y Escuela de Cine de E. Subiela, Argentina 2000, 9 min., MiniDV b/n / guionista y directora; Juguito de Naranja / terco producciones y Escuela de Cine de E. Subiela, Argentina, 2001, 12 min., DVCam color / guionista y directora; 72 horas / Population Council y terco producciones, Honduras, 2003, 17 min., DVCam color / directora; Deseo / terco producciones, INCAA, Argentina, 2003, 6 min., 16mm b/n / directora y productora; Decisiones que cambian la vida / terco producciones y PNUD, Honduras, 2004 11 min., DVCam color / directora y productora..
vuelve ** Una primera versión de este artículo fue publicada en Nota No.2 Panorama de la Revista Cine Independiente (Argentina) en julio 2003. La presente versión corresponde a su actualización en julio de 2006.
vuelve 1. Biofilmografía del cineasta hondureño Sami Kafati. Sami Kafati, cineasta latinoamericano (1936 –1996, Tegucigalpa, Honduras). Realizó estudios cinematográficos durante la década de los 60' en la Universitá Internazionale degli Studi Sociali de Roma, Italia. Filmografía:
Mi Amigo Angel. Cortometraje 1962 / Primera ficción de la historia cinematográfica de Honduras. Neruda: Hombre y Poeta. Documental / 1970 / Chile. Le corps divisé et le monde à l'envers. Dirección de Fotografía / Largometraje para la Televisión Estatal Alemana dirigido por el cineasta chileno Raúl Ruiz. Proyecto Guanchías. Documental / 1976 / Naciones Unidas, Honduras, entre otros. No hay tierra sin dueño. Película argumental de largometraje / 2002 / Honduras.http://www.nohaytierrasindueno.com
http://eltiempo.terra.com.co/cine/cartelera/ARTICULO-WEB-NOTA_INTERIOR-1068970.html
http://www.quinzaine-realisateurs.com/fr/archives/fichereal.asp?realID=9990
vuelve 2. Los peces fuera del agua / José David Calderón / 35mm b/n / El Salvador 1970.
El Silencio de Neto / Luis Argueta / 35mm color / Guatemala 1993.
Password -una mirada en la oscuridad-/Andrés Heidenreich /video-35mm color/ Costa Rica 2001.
El Reyecito o el Mero Mero / Fossi Bendeck / 16mm / Honduras 1977.
Almas de la media noche / Juan Carlos Fanconi / video color / Honduras 2002.
Anita la cazadora de insectos / Hispano Durón / video color / Honduras 2002.
La casa de enfrente / Elías Jiménez Trachtenberg / video color-35mm / 85 minutos / Guatemala 2003.
Las Cruces. Poblado próximo / Rafael Rosal Paz / video color-35mm / Guatemala 2005.
El último secuestro / José Olay / video color / Honduras 2006.
vuelve 3. La Quincena, creada en 1968 por la Sociedad de Realizadores de Películas (SFR), no distribuye ningún premio, pero los siete primeros largometrajes que estrenará entran automáticamente a competir por la Cámara de Oro de la selección oficial, cuyo jurado presidió este año el director alemán Wim Wenders.
vuelve 4. El equipo dejado por Sami Kafati fue comprado a la familia por la Universidad VERITAS de Costa Rica, que en el año 2003 abrió la Carrera de Cine y hoy es la oportunidad más cercana de formación que tenemos los centroamericanos.
vuelve 5. Corazón abierto / Katia Lara / documental / video color / 40 minutos / Honduras 2005.
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